Os principais vencedores

Ao contrário,daquilo que se esperava meses atrás, quando ‘A rede social’ entrou em cartaz, o grande destaque, nesta 83ª edição do OSCAR®, ficou por conta, da história do rei gago, de ‘O discurso do rei’. O filme levou o prêmio nas categorias de:

Melhor filme: 'O discurso do rei'

Melhor roteiro original

Melhor diretor,para Tom Hooper

Melhor ator,para Colin Firth

Melhor filme.

Quanto ‘A rede social’, que conta a história da criação do Facebook, levou prêmios nas categorias de:

Melhor edição/montagem

Melhor roteiro adaptado

Melhor trilha sonora original, para a canção ’Trent Reznor e Atticus Ros’

Para ‘Cisne Negro’, filme que havia se saído bem no Spirit Awards, a situação, não foi melhor.O filme conquistou apenas o prêmio de Melhor Atriz, para Natalie Portman.

A excêntrica obra de Tim Burton,’ Alice no País das Maravilhas’ ,levou dois ,os quais são uma espécie de recompensa , para com o excêntrismo do filme. São eles os prêmios de:

Melhor direção de arte

Melhor figurino.

Na categoria melhor animação o vencedor, foi a já esperada ,obra da PIXAR,’ Toy Story 3’.Vale lembrar, que a alguns anos a Pixar não era nada,além de uma pequena produtora.Isso até ser comprada pelo dono e fundador da Apple Steve Jobs,que anos mais tarde a vendeu a Disney,por alguns bilhões de dólares.

Para ter acesso a lista de vencedores completa.Clique aqui.

OSCAR: História,curiosidades, e chutômetro para 2011

oscar2011 by jornalysta



Uma conversa sobre OSCAR Cinema & CIA.Mediada pelo webreportér Rodrigo Rocha,com a participação de Igor Pires e Daniel Rodrigues (editor do Cinema & CIA) 

A surpresa do OSCAR

A cerimônia do OSCAR vai acontecer hoje a noite (27/02).Ontem tivemos a última prévia, daquilo que devemos ver na cerimônia do OSCAR®, foi o Spirt Awards, uma premiação voltada exclusivamente para cinema independente, que aconteceu (no dia 26/02). O Spirit Awards, não contou com a presença de filmes como ‘A rede social’, entre outros filmes que também concorrem ao OSCA0R®. Porém, o Spirit Awards, nos dá sinais claros do que acontecerá na noite de hoje, e a partir desses sinais, podemos concluir que ‘Cisne Negro’, que no Spirit, levou o prêmio nas categorias de: Melhor fotografia, para Matthew Libatique ;Melhor atriz, para Natalie Portman ; Melhor direção, para Darren Aronofsky ; além do prêmio de Melhor filme. Será a grande surpresa do Oscar, podendo rivalizar com ‘A rede social’ até então, praticamente certo, para o prêmio de Melhor filme. Outro prêmio em que ‘Cisne Negro’, já pode contar com o prêmio, é o Melhor Atriz, para Natalie Portman, que já conquistou , a crítica mundial, por sua atuação nesse filme. No Brasil o crítico Mauricio Saldanha , do site Cinema com Rapadura, já fez, aquilo que se pode definir, como uma declaração de amor a Natalie Portman, e um vídeocast, do site.

Ainda existem esperanças para o Belas Artes

 O cine Belas Artes , tradicional cinema da capital paulista, que tinha o encerramento de suas atividades previsto para está quinta feira (24/02),ganhou mais uma semana de vida. Agora a previsão é que a última sessão do Belas Artes seja exibida no dia 3 de março.

O grande problema, para manter o Belas Artes, tem sido, a falta de um acordo entre os donos do prédio, e os administradores do cinema, quanto ao valor do aluguel. Flávio Maluf, dono do imóvel pede R$150 mil, por mês, já a administração do cinema oferece R$85 mil, por mês.

Algumas das poucas esperanças que ainda existem, para que o Cine Belas Artes, continue funcionando, são baseadas na hipótese que o cinema, encontre um patrocinador; ou que o Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo (Conpresp), aprove o pedido de tombamento do prédio, que está em análise desde janeiro.

Na internet, e na capital paulista, são inúmeros os movimentos em favor do tombamento do cine Belas Artes. Um destes movimentos é o abaixo assinado, que já conta com mais de quinze mil assinaturas. Outro, foi a realização de uma passeata, no dia 10 de janeiro, contra o fechamento do Belas Artes, a qual seguiu em direção ao vão livre do MASP, pela Avenida Paulista.

Biografia não autorizada de J. K. Rowling, pode virar filme

A história de um bruxo, que vai a uma escola ondo todo o corpo estudantil , é formado por bruxos, ou aprendizes de bruxo, foi uma idéia de J.K. Rowling. Tal ideia acabou por se transformar numa das franquias, cinematográficas, mais bem sucedidas de todos os tempos. A qual leva o nome de seu personagem principal como titulo; ‘Harry Potter’.

Mas o sucesso do bruxinho inglês, Harry Potter, acabou chamando a atenção, para vida de sua criadora, J.K., que é hoje considerada uma das mulheres mais ricas do mundo ,e possuí uma fortuna que se estimada ser superior a US$ 1,4 bilhão. Essa atenção, que J.K. ganhou do mundo, já rendeu inúmeras biografias não autorizadas de sua vida, e agora renderá um filme, que tem altas chances de ser protagonizado pela atriz, Poppy Montgomery, da série ‘Without a Trace’.

O filme será baseado no livro ‘Strange Magic’ (Mágica Estranha, na tradução literal), que é uma das biografias não autorizadas de J. K. Rowling. A mesma não possuiu qualquer envolvimento com o projeto do filme, que deve contar, as dificuldades, pelas quais Rowling, passou antes de chegar ao sucesso, e consequentemente o reconhecimento mundial.

O filme, quando lançado, deve ser lançado diretamente na TV, sem passar pelo cinema.

O vencedor (por Rodrigo Rocha & Daniel Rodrigues)

Em O VENCEDOR Mark Walberg vive Micky Ward, o protagonista da trama, que sonha em se tornar um grande pugilista. No comando de sua carreira está sua mãe Alice Ward , interpretada brilhantemente por Melissa Leo. Mas quem rouba a cena é Christian Bale no papel de Dicky Ecklund, irmão de Micky. Dick é um ex lutador de boxe, viciado em crack, e que tenta recuperar sua carreira. “O orgulho de Lowell” – esse era o slogan que antes pertencia a Dick na pequena cidade caipira, e que agora tende a se mover para Micky, o promissor talento.

Para se tornar um Vencedor, Micky precisa aprender a lutar com suas próprias mãos, sem a influência da família. Contudo o sucesso dele está mais ligado à sua família e ao seu novo romance, com Charlene (Amy Adams) do que ele possa imaginar. O desafio de unir diferentes personagens que sempre influenciaram suas escolhas pessoais, e torná-las capazes de contribuir positivamente para o sucesso de Micky talvez seja seu maior oponente.

O filme é narrado em um ritmo veloz, mesclado com cenas dos cinegrafistas que acompanham Dick em um documentário surpreendente para a HBO. Micky precisa evoluir da posição de ‘trampolim’ para outros lutadores, até alcançar o topo, e conquistar o cinturão de ouro que já pertenceu ao irmão. A jornada é longa, cheia de curvas e de escolhas que fizeram de Micky Ward, um personagem inspirado em fatos reais, num verdadeiro vencedor.

Críticas e Indicações

Tamanha a grandiosidade da atuação Christian Bale, que seu personagem chega a ofuscar Micky (Mark Walberg). Apesar do belo desempenho de Mark no filme, se comparado a outros longas, ele mantém um mesmo perfil apático de personagem, que parece contagiar sua carreira. Christian Bale ficou conhecido pela também brilhante atuação nos últimos filmes do Batman.

‘O vencedor’, foi indicado ao Globo de ouro nas categorias de Melhor filme de Drama; Melhor ator coadjuvante, para Christian Bale; Melhor ator de drama, para Mark Walberg; Melhor atriz coadjuvante, para Amy Adams e Melissa Leo; e Melhor diretor, para David O. Russell. O filme — no Globo de Ouro — nas categoria de Melhor ator coadjuvante e melhor atriz coadjuvante,para Melissa Leo.

Já no OSCAR® O filme concorre, nas categorias Melhor filme; Melhor ator coadjuvante, para Christian Bale Melhor atriz coadjuvante, para Amy Adams e Melissa Leo; Melhor diretor, para David O. Russel; Melhor roteiro original, para Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson, Keith Dorrington, Paul Tamasy e Eric Johnson; Melhor edição, para Pamela Martin. Resta agora saber o quão bem,o filme se saíra no OSCAR®,já que tal prêmio costuma,e nem sempre,repete os resultados do Globo de Ouro.

Rodrigo Rocha & Daniel Rodrigues,está matéria também foi públicada no http://www.juventudecarioca.com.br

O Belas Artes de São Paulo será fechado

Foto: Portal Terra

Aonde você vai quando quer ir ao cinema? Provavelmente você pensou no shopping Center, mais próximo de sua casa. Mas antigamente, não erámos obrigados, a adentrar nestes centros de consumo, para ver um bom filme. Hoje existem poucos cinemas de rua, no caso do Rio, a maioria deles, está localizada, na Zona Sul da cidade, na Cinelândia, onde está localizado o tradicional cine Orion; na Carioca, onde podemos encontrar o cine Íris, que é um dos cinemas mais antigos do Brasil, porém hoje exibe apenas sessões eróticas; já em Copacabana podemos encontrar o Cine Roxy, também muito tradicional. Além de algumas salas do grupo Estação, espalhadas pela cidade.

Agora, num momento em que já não é fácil encontrar cinemas de rua, é anunciado pela imprensa especializada, que o Brasil perderá um desses cinemas, que marcaram época, e hoje tem muita história para conta. O cinema que fechará suas portas é o Cine Belas Artes, localizado em São Paulo. O Belas Artes funciona desde 1952 como cinema, num prédio alugado, e é justamente esse o problema, os donos pedem um imóvel de volta, ou o aumento do aluguel, que hoje é de R$ 60 mil (por mês), para R$ 150 mil (por mês). Os administradores do cinema, e alguns patrocinadores oferecem apenas R$ 85 mil.

As últimas sessões do Belas Artes devem acontecer no dia 24 de fevereiro.

Novo diretor para quinto Duro de Matar

A franquia ‘Duro de matar’ protagonizada por Bruce Willis, que há pouco tempo, lançou o filme ‘Duro de matar 4.0’.Já tem sua quinta versão confirmada, e a Fox ( responsável pela produção do filme), também já definiu, que o diretor desta produção será o quase inexperiente , Noam Murro, que no cinema só dirigiu o longa ‘Vivendo e Aprendendo’, porém já tem uma extensa carreira como publicitário, Noam também é responsável por cenas do Game ‘Halo’.

Noam vem substituir o diretor Len Wiseman, que dirigiu o filme anterior da série (’Duro de Matar 4.0’).Len, teve que desistir de dirigir o quinto ‘Duro de matar’, para se dedicar as filmagens de ‘O Vingador do Futuro’, as quais acontecerão praticamente ao mesmo tempo (segundo o site pipoca moderna da MTV).

Bruce Willis também tem sido muito lembrado por seu personagem. Prova disso é que Bruce Willis, foi uma das últimas celebridades a ganhar uma homenagem — uma estatua —no museu madame Tussauds, situado na capital Londrina. Bruce não ganhou está estatua simplesmente por seu personagem. Na verdade o museu perguntou ao público, quais são homens que fazem o pulso das mulheres acelerarem — numa homenagem ao Valentines Day.Bruce tendo sido o astro mais mencionado na pesquisa, ganhou uma estatua com seu rosto no museu.

Um personagem de poucas palavras e muito conteúdo

O filme é mágico. É Também o resultado do trabalho em conjunto de duas, das personalidades mais excêntricas da atualidade Johnny Depp , e Tim Burton.

‘Eward mãos de tesoura’, é também uma das produções mais originais que já pude assistir. A história é fruto da fruto da imaginação de Tim Burton e Caroline Thompson, e foi inspirada em clássicos como ‘Frank Stein’.

Johny Depp vivia um ápice de sua carreira — e por que não de sua juventude (Depp tinha 27 anos, no ano de lançamento do filme).

A história desta obra-prima de Tim Burton, é incrível, ao tratar de como as pessoas podem criar uma imagem de outras pessoas, sem sequer conhece-las; levando em consideração apenas sua aparência. E a partir desta imagem, que é concebida prematuramente, discriminam o individuo (no filme este individuo é representado por Edward), que na essência de sua personalidade, não é nada, além de um ser inocente, pouco conhecedor do mundo , que mal sabe fazer a distinção entre o certo, e aquilo que a sociedade considera errado. E não tendo conhecimentos suficientes para fazer essa distinção,Edward fará de tudo — incluí nesse “tudo”, aquilo que sabemos ser errado, mas que Edward em sua ingenuidade, não sabe —, para conquistar, uma jovem, a qual Edward, se apaixona, quando, sem sequer conhece-la, vê sua fotografia.

Não vejo Edward como um simples personagem, sem nenhum significado, mas sim como um símbolo, de uma camada da sociedade discriminada por sua aparência, ou por seu modo de agir. Edward também pode ser interpretado como uma crítica, feita por Tim Burton, a esse posicionamento preconceituoso, o qual é tomado pela sociedade.

Numa análise de ‘Edward mãos de tesoura’, também, não se pode deixar de elogiar a atuação de Johnny Depp, que consegue se sair muito bem, num personagem, onde as palavras ditas por este ficavam em segundo plano, considerando que é um personagem, composto, enriquecido por suas expressões, as quais Johnny representou excelentemente. Mesmo com um personagem principal de poucas palavras, que em muitos aspectos lembra os tempos do cinema mudo, o filme não é chato, já que os demais acabam “falando por Edward”.

Conclusão: Edward ,com certeza não é o personagem mais falante da história do cinema, mais provavelmente figura, entre aqueles de maior simbolismo.

Injusto?

Uwe Boll, que é considerado um dos piores cineastas vivos, disse que planeja processar o festival de Berlim, já que este não indicou seu filme , Auschwitz ,para disputar o mesmo Urso de Ouro, que ‘Tropa de elite’ ganhou anos atrás.

Boll ainda acusou o diretor do festival de favorecer aos grandes estúdios, ao dizer que "Kosslick (diretor do Festival) tem acordo com a maioria dos grandes estúdios e convida sempre seus antigos amigos para participar do evento".

Uwe também reclamou da taxa de € 125 (euros),a qual deve ser paga para se inscrever uma produção (filme) no festival. Uwe, considerou que o pagamento dessa taxa torna injusta a disputa.

O mesmo festival que não aceitou o longa de Boll, recebeu muito bem o segundo filme da franquia ‘Tropa de elite’, o qual em sua estreia no festival contou com uma lotação de aproximadamente 70 % da sala, composta em sua maioria por brasileiros, segundo o portal IG.

Um filme brasileiro, conseguiu ganha o Urso de ouro, em outro momento. Tal festival tem se mostrado aberto ao cinema brasileiro, o quão já parece não mais ter chances em prêmios como o aclamado Oscar ®. Então como dizer que o festival de Berlim é injusto na seleção dos premiados, e dos indicados?

Capitão Nascimento,não vai voltar

Os fãs do capitão Nascimento, já podem chorar. O diretor da franquia ‘Tropa de elite’, José Padilha, anunciou durante a exibição de ‘Tropa 2’ no festival de Berlim, que não produzirá um ‘Tropa 3’. Padilha considera, que nesses dois filmes, já contou tudo que tinha para contar. E já mostrou a violência vista de baixo e de cima.

Padilha também falou, que embora o presidente Lula, tenha sido um grande presidente no aspecto econômico, este também sofreu grandes derrotas, quando se trata de segurança pública. Particularmente, não acho que Lula tenha sofrido derrotas, no quesito segurança pública, prova disso, é que foi durante sua gestão que surgiu o modelo de UPPs, criado pelo Governo do Rio de Janeiro, e que até agora tem sido um exemplo de sucesso, o qual vem sendo observado por outros países. Lula, apenas não esteve na linha de frente da guerra na segurança pública, tal posição nosso ex-presidente reservou a vossos governadores, afinal um problema dos Estados, dificilmente poderia ter uma intervenção bem sucedida da União, tanto por questões politicas, quanto técnicas. O máximo que o Governo Federal, pode e deve fazer, é fornece apoio técnico, material as nossas secretárias de segurança pública,como aconteceu durante a invasão do Complexo do Alemão, no final de 2010, a qual tem se mostrado, bem sucedida, até o presente momento.

No estilo Disney

No final de 2010,foi anunciado, que a banda Restart , ganharia um filme. Ainda estou assustado — pasmo com essa noticia, a qual nos faz lembrar o estilo Disney de vender seus sucessos, já que na Disney, cantores atuam em séries — e em filmes (muito ruins)— ,e atores cantam. Talvez seja uma forma, de não deixar que o adolescente tire os ídolos teen da cabeça,e assim contornar o risco de perder um cliente, o qual gastará centenas de Reais/Dólares, comprando CD’s ,DVD’s ... de seus ídolos.

Apesar do auge, da banda Restart ,já ter — felizmente — tido seu fim, o projeto do filme continua de pé, prova disso é que a Paranoid BR, umas produtoras do filme, já contratou o publicitário que dirigirá o longa. Ele é Denis Kamioka, que é um estreante no cinema. E já estreia em “altíssimo” nível.

O roteiro do filme, não está pronto, e este sequer possuí um titulo, mas já se sabe que todos os integrantes da banda atuarão, numa história fictícia, a qual, particularmente acredito que será muito parecida com produções da Disney como ‘Startruck’,’Camp Rock’, ou mesmo outros filmes da banda teen americana, Jonas Brothers; afinal, um dos apelidos da banda colorida brasileira é “os Jonas Brothers brasileiros”.

O novo filho de Spielberg

A temporada do Super Bowl, nos EUA sempre traz grandes novidades, seja no meio tecnológico ou mesmo no meio cinematográfico, já que é durante o Super Bowl, que a TV americana alcança seus maiores índices de audiência. E neste ano não poderia ser diferente, portanto foi o durante o intervalo do Super Bowl, os produtores de “Super 8” aproveitaram para divulgar o filme, que chega aos cinemas americanos em junho; com uma peça publicitária de 31 segundos.

“Super 8”,traz a assinatura, de Steven Spielberg, o “pai” de “E.T.”, como produtor. E a assinatura do criador da séries “Lost” e “Fringe”,J.J. Abrams como diretor. O filme irá contar a história de jovens, que com o desejo de gravar seu próprio filme de terror, seguem para uma área rural durante a noite, com uma câmera super 8;mas acabam por filmar um acidente entre um trem e um caminhão. Porém, surge na vídeo do acidente ,uma criatura não humana.

Abrams(diretor),ao definir, não foi direto, na verdade disse que o filme é uma grande mistura " uma ficção científica, um romance, uma comédia ou um espetáculo de efeitos especiais: esse coquetel é o que mais amo no cinema”, como disse o próprio. Abrams, disse ainda, que um dos grandes desafios de “Super 8”, é o fato do filme trabalhar com atores desconhecidos, e não ter uma base, em nada que exista na atualidade. O filme chega aos cinemas americanos no dia 10 de junho, já no Brasil, a previsão é que o filme estreie no dia 9 de setembro.

Como sempre, não tenho palavras

Grace Kelly é realmente linda, o filme... É uma obra de Hitchcock, e como sempre, não tenho palavras pra definir uma obra do mestre Hitchcock. Somente posso dizer que o filme, ao mesmo tempo que é um grande suspense Hitchcockiano, tem também uma leve dose de comédia pastelão, diferente do humor negro de ‘Frenesi’, é um humor leve, como uma velhinha que prende nosso “herói” ,ou o mesmo sendo agredido com um buquê de flores.

Assisti ao filme numa edição em DVD para colecionadores, a qual conta com magníficos comentários da filha (Patricia Hitchcock) de Hitchcock, como também de sua neta. Que nos extras do DVD, contam curiosidades, sobre a vida pessoal de Hitchcock, entre elas seu filme predileto.

‘Ladrão de casaca’ é uma das obras mais interessantes de Hitchcock, não só por ter sido dirigida por Hitchcock, como também por ter a princesa Grace Kelly em cenas “decisivas” de sua vida, e de sua morte. Já que foi naquelas estradas, onde— no filme — Grace, foge da policia, ao lado Cary Grant,que anos mais tarde a mesma viria a falecer.

A aparição de Hitchcock no filme, acontece logos nas primeiras cenas, quando o personagem de Cary foge da policia num ônibus. Nos extras do DVD, a neta de Hitchcock conta, que o próprio Hitchcock, somente definia quando faria sua clássica aparição, durante as filmagens, deixando a própria equipe incerta de quando isso aconteceria.

Ele rouba a cena

Tenho que confessar, que não sou grande fã dos filmes de luta, principalmente de Boxe; acho que depois de Jackie Chan, Jet Li, não existirá mais nada. Portanto fui assistir a ‘O vencedor’ com uma certa dose de receio,que se manteve presente durante os primeiros minutos do filme,mas que não se manteria por muito tempo,já que aos poucos o filme “convence” o espectador.

Mark Walberg vive Micky Ward, o protagonista da trama, que sonha em se tornar um grande lutador, e tem como empresária sua mãe (Melissa Leo), que o tem ajudado a idealizar seu sonho, mas na realidade está interessada no dinheiro que seu filho pode ganhar sendo um rales “trampolim” (gíria do boxe, que identifica aqueles que aceitam perder, para que outros possam crescer no meio). Entretanto Micky quer ser mais que um ‘trampolim’ e para tanto,conta com a ajuda de seu pai,que contra a vontade de sua esposa consegue um empresário para Micky,mesmo sabendo que posteriormente seria chamado de “traidor” por sua esposa.

O filme não mostra só um lutador, que sempre perdia as lutas, e de uma hora para outra, com a mudança de equipe começa a vencer e se torna um campeão, um vencedor. O filme nos apresenta um ser humano,que tem de lidar com as situações mais diversas,e sórdidas ao mesmo tempo.

Não é errado dizer que Micky é como o filho que cresceu, virou passarinho e agora quer voar; descrito na música de Zezé di Camargo e Luciano. Mas o “crescimento” de Micky foi fortemente motivado pela personagem de Amy Adams (Charlene),a qual Micky conhece num bar,se apaixona,mas no dia seguinte,envergonhado por ter perdido uma luta, não procura.Ainda assim,Charlene,que gostará de Micky,vai até sua casa,questioná-lo sobre o porquê,deste não tê-la procurado.E a parti de então surge uma relação muito forte entre os dois.Micky,que antes era influenciado apenas por sua mãe,começa a também ser influenciado por Charlene,que o faz perceber,que este precisa“sair do ninho”,formado por sua família,para não só arrebentar,como explodir no mundo das lutas.

O elenco do filme é magnífico, com destaque para Christian Bale, que faz o papel do irmão, do personagem Mark Walberg, um sujeito, que outrora, foi um grande campeão nos rings, e agora não é nada além de um viciado, que já não tem mais chances de voltar a lutar, pois o tempo passou e este envelheceu,sendo assim este treina seu irmão (Micky), para que tal não cometa os mesmos erros.

Tamanha a grandiosidade da atuação Christian Bale, que seu personagem chega a ofuscar Micky, o personagem de Mark Walberg, que cresceu imensamente em termos de atuação,quando comparamos sua participação em filmes como ‘Fim dos tempos’, a ‘O vencedor’.

‘O vencedor’, foi indicado ao Globo de ouro nas categorias de Melhor filme de Drama; Melhor ator coadjuvante, para Christian Bale; Melhor ator de drama, para Mark Walberg; Melhor atriz coadjuvante, para Amy Adams e Melissa Leo; e Melhor diretor, para David O. Russell. O filme — no Globo de Ouro — nas categoria de Melhor ator coadjuvante e melhor atriz coadjuvante,para Melissa Leo.

Já no OSCAR® O filme concorre, nas categorias Melhor filme; Melhor ator coadjuvante, para Christian Bale Melhor atriz coadjuvante, para Amy Adams e Melissa Leo; Melhor diretor, para David O. Russel; Melhor roteiro original, para Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson, Keith Dorrington, Paul Tamasy e Eric Johnson; Melhor edição, para Pamela Martin. Resta agora saber o quão bem,o filme se saíra no OSCAR®,já que tal prêmio costuma,e nem sempre,repete os resultados do Globo de Ouro.

Uma viagem

Na Idade Média, tempo em que a Igreja Católica era soberana e a peste negra havia devastado todo o continente europeu, Behmen (Nicolas Cage) é um cavaleiro medieval que recebe a missão de transportar uma jovem acusada de bruxaria pela Igreja. O clero a considerava responsável pela praga que assolara a Europa. Entretanto, Behmen não tem certeza da culpa da jovem, e acredita que ela possa ser uma vítima inocente da Inquisição.

A viagem de ambos não será fácil, graças a estranhos eventos que acontecerão , passando por montanhas e florestas. Mas Behmen, não enfrentará a viagem sozinho;irá acompanhado de um ingênuo padre (Stephen Campbell Moore), e seu fiel escudeiro Felson (Ron Perlman) e outros jovens, que durante a viagem revelarão seus mistérios, e enfrentarão seus maiores medos.

Nicolas Cage, com sua participação em ‘Caça as bruxas’, volta a ser um dos atores mais versáteis de Hollywood. Já tendo aparecido nas telonas com as mais diversas aparências e penteados. Contudo os temas espirituais, simbólicos e paranormais vem marcando a carreira do ator nos últimos anos.

Texto de Daniel Rodrigues.Publicado originalmente no portal juventudecarioca.com.br em janeiro de 2010